年轻的画家雅克从乡间搭车前往巴黎。在到达巴黎的那个夜晚，他偶遇了正想投河自杀的玛尔特。雅克救下了她，并陪她回家，他们相约转天晚上再见面。第二个夜晚，雅克和玛尔特交换了彼此的人生故事，在玛尔特的请求下，雅克成了玛尔特和她情人间的信使。然而，那位绝情的情人并没回信，这让玛尔特非常失落。在接下来的两个夜晚，雅克对玛尔特的衷情终于得到回应，玛尔特也向雅克倾诉了爱意。第四个夜晚，正当两人挽手同行时，他们偶遇了玛尔特原来的情人…… 本片改编自费奥多尔·陀思妥耶夫斯基的短篇小说《白夜》。
完全不同于维斯康蒂的版本，当然很难做比较，毕竟风格迥异，倒是布列松的音乐使用是可圈可点。
夜晚总是给人带来万千思绪，两个有故事相遇能否发生新的故事，亦或是成为一段短暂的经历留下回忆后消失在人海。改编自陀爷的《白夜》，结构工整，有些导演完全依赖于文学，丢掉文学的拐棍就走不动路；有些导演完全脱离文学，探索独属于电影的呈现和表达；而布列松的伟大之处在于能在进行文学改编的同时仍保持属于电影的视听创作，把看似与他坚持的“电影书写”冲突的两者做到了在高度上的平衡。如布列松曾引用画家德加的一句话形容电影和文学的关系：缪斯之间从不交谈，但她们有时会一起跳舞。
勉强两分。看睡着了。布列松这次讲了个青年人偏执把控自我感情的故事，用沉溺的方式演绎了个沉溺的故事。故事发生在四个晚上，男女主角从偶遇到讲述自己故事，再到男主帮女主挽回痴恋对象最后失败，台词写的不好，俩人的状态很上头很突兀，台词都是什么“或许我的爱只是一个幻觉”这种水准，在精神层面其实跟琼瑶那一拨落伍的商业言情并没有什么高下之分，布列松还时不时在男女主相对无言时安排个现场乐队、街头艺人之类整点动静烘托他们的情感世界，也是够直白的。演员呆滞的状态，内省而中二的告白台词，纠结而贫穷的恋人……总的来说这电影看上去更像是考里斯马基学生时代练手的东西。也不是没有布列松的个人特色：男主作为画家的设定可能融入了布列松的个人经历，他爱情奉献者的身份也有布列松早期电影的宗教味。全片最大看点是女主裸，瘦的凹凸有致
演员在布列松的电影里无异于工具人，面无表情，神态冰冷，走位就像一颗被操纵的棋子，没有表达和抒发，构图也是剔除了所有无关的要素，就连声音也是十分单一，这是布列松和戈达尔候麦最不同的地方，但即便是这样朴素直白的处理，仍旧不能否认他的电影，因为找不到具象的人物特征恰好在印证其内心的起伏，并不妨碍情感的共鸣，观众更能理性的去审视人物。
8.8；（空間上）雙向變形的時間？壓縮與膨脹